Художник от руския хинтерланд пише платна, за които не може да се каже, че са създадени от един майстор

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Александър Шевелев днес е един от най -талантливите художници в Русия. Неговите произведения са изпълнени в най -добрите традиции на училището за руска реалистична живопис, западноевропейския импресионизъм, както и на училището на холандските майстори. Следователно, съзерцавайки виртуалната галерия на художника, зрителят не спира да се удивлява от многостранното умение на художника, работещ в различни стилове, и че толкова широк е обхватът на творчеството му, разкрит в няколко жанра. Точно такъв е случаят, когато дори не си мислите, че картините, представени в галерията, са рисувани от ръката на същия майстор.

Няколко думи за художника

Александър Викторович Шевелев (роден през 1964 г.) е от Новгородска област. Зад майстора е Ярославското художествено училище и Ленинградският институт по живопис. От 1996 г. художникът е член на Съюза на художниците на Русия. Живее и работи в град Рибинск.

И изобщо не е изненадващо, че произведенията на майстора са високо ценени от любителите на изкуството и колекционерите от много страни. Значителна част от творбите на художника се съхраняват в Художествения музей в Рибинск, в няколко музея на региона, както и в Държавната дума на Руската федерация. Неговите творения са украса на частни колекции на руски колекционери в Москва, Рибинск, Санкт Петербург, Ярославъл, както и в чужбина - в Германия, САЩ, Финландия, Швеция, Холандия.

Бъдете различни, като същевременно оставате себе си

Художественото направление на творчеството на Александър Шевелев е станковата живопис в нейното традиционно проявление, а именно реалистични, импресионистични и историко-романтични стилове, които художникът майсторски прилага в своите пейзажи, натюрморти, битови и исторически картини.

Любопитното е, че художникът упорито развива многостранния си талант от студентските си години, като не само изучава основите на майсторството в часовете по рисуване на института, той излъсква уменията си в залите на Ермитажа, като посвещава почти цялото си свободно време на копиране на произведения на световна живопис.

Именно върху примерите на творенията на големите майстори от миналото той се научи точно да възпроизвежда рисунка, композиционни техники и разнообразни цветови решения. Следователно Александър развива благоговейно отношение към класиката и академичните традиции, както и към някои иновативни посоки на рисуване. Оттук и толкова широк диапазон при избора на жанрове.

И сега, след години, почтеният художник владее отлично техниките и техниките за рисуване на пейзажи, както природни, така и градски; натюрморти-сложни в композиционни и образни и колоритни решения, както и платна на сюжетно-историческия жанр, даващи на зрителите представа за предреволюционната епоха на Русия, директно за родния му град Рибинск.

Селски пейзаж - спокойна хармония във всеки удар на четката

Изключително чувство възниква при разглеждане на селските пейзажи на художника, чрез които той сякаш потапя зрителя в своя свят, изпълнен не само с красота, но и с необикновено спокойствие и хармония. Следвайки традициите на реализма, авторът не се стреми да копира природата, а я преосмисля творчески и я предава на зрителя такъв, какъвто сам я вижда.

Зрителите са не по -малко впечатлени от хармоничното оцветяване на палитрата на художника, както и от майсторската му способност да предава ефекта на въздушното пространство, светлината и сянката по импресионистичен начин.

И освен това вероятно не е необходимо да се повтаря колко близки и скъпи на сърцето на руския зрител са мотивите, изобразяващи великолепни природни пейзажи, които по всяко време са намирали жив отзвук в душата му.

Ретро живопис

Има още една силна страна в творчеството на Александър Шевелев, която прави картината му уникална и незабравима - това е поредица от градски пейзажи, посветени на Рибинск в предреволюционния период. В този цикъл художникът се опита да отрази тази, потънала в забрава, атмосферата на провинциален град, който беше един от най -красивите на Волга. А също и да предаде на зрителя романтизма на една отминала епоха и привидно изгубения начин на живот на гражданите от този период.

Да види историческото и художественото във всекидневието и всекидневието, а след това да отрази това в неговите творби, тоест да съживи стари паркове, булеварди и улици, да ги изпълни с претъпкана суматоха и живот - това е задачата на художника.

Именно в тези творби Александър Шевелев успя да запази разпознаваемостта и документалността на изобразените обекти. Той сякаш бе хвърлил зрителя в отминала епоха и разказваше увлекателни носталгични истории за живота на градските улици на руската провинция.

И в същото време Александър Шевелев допълни своите ретроспективни творчески търсения с художествени образи, които внесоха нотка на романтизъм от миналата епоха в творбите му. И известна декоративност, присъща на тази поредица от творби, позволи на майстора да изпълни равнината на картината с множество детайли и различни нюанси на цвят, които придадоха определен тържествен звук на неговите творения.

Рисуване на натюрморт в стила на старите майстори

И накрая, бих искал да покажа на читателя няколко възхитителни натюрморта от Александър Шевелев, направени в напълно различен стил. Именно в този жанр, разчитайки на европейската школа за реалистична живопис и по-специално на училището на фламандски майстори, работили през 16-17 век, художникът създава невероятни композиционни реалистични картини.

Както можете да видите, в тези творби на автора има коренно различен подход, стил, техника, цвят и художествени техники, по никакъв начин не отстъпващи на другите му творби на художника.

Такъв е той, различен и необикновен художник от Рибинск - Александър Шевелев, способен да хване окото и да докосне струните на душата дори на много взискателен зрител.

Някой обича реализма, някой харесва импресионизма, а някои признават само авангарда … И това не е изненадващо - мирогледът на съвременния зрител се променя не само с течение на времето. Много хора смятат, че ще бъде интересно да разгледат нашата виртуална галерия и да видят многопластови картини на съвременния московски авангарден художник Сергей Чесноков-Ладиженски.