Съдържание:
- Хартиени скулптури от Пати и Алън Екман
- Метаморфози на хартиени скулптури от скулптора Ли Хонгбо
- Невероятни 3D хартиени скулптури от канадския Калвин Никълс
Видео: Изключителни скулптури от хартия, които не отстъпват по цена на шедьоври от мрамор или бронз
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Любителите на изкуството отдавна са свикнали с факта, че ако това е скулптура, значи задължително е бронз, мрамор, камък, слонова кост или глина. Следователно такова понятие като скулптура от хартия поне предизвиква изненада и недоумение сред мнозина. Днес в нашата публикация е селекция от невероятни скулптури от хартия, които наистина не отстъпват по цена и качество, изработени от скъпи материали.
Трябва да се отбележи, че човечеството се е занимавало със създаването на скулптури от различни материали от древни времена. Ние сме оцелели от каменни изделия, направени в дните, когато хората са живели в пещери и са се покланяли на силите на природата. Хартията, като сравнително нов материал, наскоро стана достъпна за широката общественост. И истинските скулптури от този материал се появяват едва през втората половина на 20 -ти век.
В днешно време има много майстори, които обичат скулптурата от хартия. Този вид творчество, наричан още хартиена пластмаса, е много привлекателен за художниците. Той се превърна в пълноценна част от съвременното визуално изкуство. Когато за пръв път видите скулптури от хартия със зашеметяващо качество, неволно се възхищавате. Нещо повече, на първо място са изумени не толкова формите на перфектните скулптури, колкото нивото на нестандартно умение на авторите, тяхното невероятно търпение, скрупульозност и упорита работа.
Хартиени скулптури от Пати и Алън Екман
Талантливите американски художници, съпрузите Алън и Пати Екман (Алън и Пати Екман), правят чудеса от обикновена хартия, превръщайки ги в невероятно реалистични образи. Техният тандем, както в живота, така и в работата, се формира по време на следването им в Колежа по изкуствата в посока художествен дизайн (Art Center College of Design). Вярно е, че двойката първоначално притежаваше рекламен бизнес в Лос Анджелис в продължение на 12 години. Но уморени от такава рутинна работа, те се преместват в Рапид Сити в Южна Дакота, където започват творческата си кариера като скулптор.
Оттогава двойката художници извайват необичайно прецизни и детайлни скулптури, които никой досега не е успял да създаде. Те буквално отливат своите произведения на изкуството, използвайки оригиналната художествена техника на автора, която се основава на хартия и метод, донякъде подобен на процеса на правене на скулптури от бронз.
Създаването на скулптурни композиции започва с приготвянето на 2-компонентна хартиена маса, която се излива в силиконови форми, ръчно изработени. След това във формите пулпата се пресова с помощта на вакуумна преса или ръчно. След изсушаване втвърдените „отливки“са груби заготовки, които нямат никаква прилика с готови скулптури. Само умелите ръце на майсторите ги превръщат в прекрасни, истински произведения на изкуството. На външен вид работата на Алън и Пати е много подобна на фигурки, издълбани от слонова кост. Ето защо тяхната работа е високо оценена на пазара на изкуството.
Трябва също така да се отбележи, че артистите, работещи в една посока, създават композиции и изображения въз основа на личните си интереси и хобита. И така, Алън предпочита да работи по темата за коренното население на Америка - индианците, защото неговата прабаба е от племето чероки. Той е искрено привлечен от идентичността, физическата и духовната култура на това племе. Съпругата на Алън, Пати, посвещава работата си на теми като деца, жени, природа, което органично допълва скулптурните композиции на съпруга й.
Всички многофигурни композиции на Алън и Пати изумяват с изражението си и невероятния реализъм.
Метаморфози на хартиени скулптури от скулптора Ли Хонгбо
Съвременният китайски дизайнер и скулптор от Пекин Ли Хонгбо работи в много специална техника. Той създава скулптурни изображения от хартия, които могат да бъдат опънати и деформирани като пружина. Този необичаен ефект се създава чрез залепване на хиляди слоеве хартия по специален начин. Изглежда, че тези уникални произведения на изкуството са направени от гипс или мрамор. Но веднага щом ги докоснете, цялата структура започва да се движи.
Вероятно всички вече са се чудили: каква е тайната на тези невероятни творения. Всичко гениално е просто. Ли Хонгбо заимства идеята за своето изкуство от обикновен китайски фенер от хартия. Материалът за неговата работа е хартия, хиляди слоеве от които са залепени един за друг чрез плътно наслагване един върху друг в определен ред.
И така, първо се формира блок от 500 листа. Получените хартиени блокове след това също се съединяват, докато се образува желаната дебелина. Обикновено са необходими поне десет такива блока за скулптурен бюст.
И получената хартия „монолитен“Hongbo обработва с обикновени устройства и електроинструменти, които се използват от скулптори при производството на техните произведения от други материали. И както самият автор казва, при обработката хартиената заготовка е като мек камък.
В резултат на това хартиените копия на класически бюстове и скулптури на Ли Хонгбо се „разтягат“, „замъгляват“в пространството и изглеждат зловещо живи. Не е ли невероятна гледка …
Заслужава да се отбележи, че оригиналните хартиени бюстове на китайския художник са много скъпи. Цената им е няколко десетки хиляди долари всяка. По правило това са отлични копия на разпознаваеми класически скулптури, което предизвиква особен интерес към работата на майстора. Между другото, китайският скулптор със своите уникални произведения вече е завладял не една световна столица, където са се провеждали изложби на негови творби.
Невероятни 3D хартиени скулптури от канадския Калвин Никълс
Друг от известните художници, които създават своите невероятно реалистични произведения от обикновена хартия, е канадският скулптор Калвин Никълс. Той изпълнява 3-D композиции, изобразяващи птици, животни и растения, като използва лепило в допълнение към хартията и здрава рамка под формата на рамка, за да придаде на произведенията си твърдост и 3-D ефект.
Майсторът създава многослойни хартиени барелефи, които сякаш са извадени от равна повърхност. Като магьосник той превръща хартията в реалистични пера и козина, които просто искате да погалите с ръка.
Ето защо уникалните скулптурни картини на Никълс изглеждат невероятно живи и реалистични. И е трудно дори да си представим колко старателна е тази работа, тъй като според скулптора му трябват от 2 месеца до 2 години, за да създаде една картина. Експертите единодушно заявяват, че обемните произведения на майстора са истинско съвременно изкуство.
За да създаде такова чудо, Калвин първоначално работи върху създаването на рисунка, която се използва като "рамка". След това, използвайки скалпел и ножица с различни размери, той изрязва тънки ивици хартия и ги залепва на пластове, което създава релефен ефект. Между другото, някои от творбите на художника достигат два метра дължина и 10 сантиметра дебелина.
Любопитно е, че художникът започва да експериментира с хартиени скулптури още в средата на 80-те години. Успехът на изложбите и нарастващото търсене на работата му по -късно превръщат хобито му в кариера. - казва майсторът.
Днес Калвин Никълс има много фенове на творчеството си. Той е широко известен сред колекционери, които попълват колекциите си с авторски произведения, купувайки ги за доста солидни пари. Също така хартиените скулптури на майстора са изложени в художествени галерии по целия свят.
По -обширна галерия с уникални авторски скулптури на този майстор можете да видите в нашата публикация: 3D хартиени скулптури на животни и птици от Калвин Никълс, поразителни в реализма.
И, разчитайки на всичко по -горе, бих искал искрено да вярвам, че произведенията от хартия имат голямо бъдеще, защото съвременните скулптори са се научили да ги превръщат в уникални произведения на изкуството, гледайки в които е трудно да се повярва, че всички тези перфектни творения са създадени от толкова прост и крехък материал.
Скулпторът Джеф Нишинака от Лос Анджелис създава истински епични триизмерни платна от хартия, състоящи се от много малки детайли. Можете да видите галерията на неговите авторски произведения в нашата публикация: Скулптури на Джеф Нишинаки, които се страхуват от огън и вятър.
Препоръчано:
7 изключителни скулптури със значение, които „пълзят“от земята, от водата, от стените
Не само политически лидери и признати дейци на науката и изкуството - сега по улиците на градовете се появяват все повече други скулптури, чиято цел е да забавляват, изненадват, забавляват и понякога карат човек да мисли. Фактът, че понякога те сякаш преминават през земния небосвод или излизат от водата, е не само интригуващ, но също така подсказва, че изкуството не познава бариери и се подчинява не на физически, а на съвсем различни закони
Как древногръцките скулптори промениха изкуството на мрамор и бронз
Древните писатели наричат Скопас, Праксител и Лизип тримата най -големи скулптори от втората половина на IV век пр.н.е. Тази триада съвременници напълно промени характера на гръцката скулптура. Училищата, които основават, развитието, което правят в изкуството, оказват значително влияние върху историята на скулптурата, а след това на италианския Ренесанс, а чрез него и на модерното изкуство.
Изключителни жени архитекти на нашето време, които са създали истински шедьоври
Противно на общоприетото схващане, че професията архитект все още е чисто мъжка, жените отдавна правят успешна кариера в тази област. За мнозина само името на великата Заха Хадид се свързва с израза „жена архитект“, но и другите ни съвременници също оживяват улиците на градовете по света с футуристични структури. Преди вас - истории и творения на няколко от тях
Или рокля, или клетка. Или го носете сами или заселете птиците
„Аз съм концептуален художник. Виждам света в цветове “, казва за себе си художникът и дизайнер Кейси Макмеън, създател на необичайно творение, наречено Birdcage Dress. Трудно е да се определи наистина какво е това, или голяма дизайнерска клетка за птици, или все още авангардна рокля. Самата Кейси Макмеън твърди, че това е пълноценен тоалет, който може да се носи, докато слушате пеенето на птиците
Мрамор не е като мрамор. Необичайни скулптури-илюзии от Фабио Виале
Модният някога декор „под дърво“, „под камък“, „под мрамор“вече не е интересен. Но да се „маскира“истинският мрамор като пяна, каучук, плат, хартия или дърво, така че хората да имат непреодолимо желание да се докоснат до това или онова произведение, за да се уверят със собствените си ръце от какво са направени - това вече е талант, който не можеш да скриеш никъде. И би било грях да не споделим тези шедьоври с публиката. И така, италианският скулптор Ф