Съдържание:
- Миналото на Голямата опера, Андре Малро и Марк Шагал
- Нов плафон
- Плафон на Парижката опера и връзката на времето
Видео: Триумф на Марк Шагал в Парижката опера: Как един беларуски художник рисува тавана в Гранд операта
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Парижката опера блести с великолепието си повече от десетилетие, когато Мовша Хоцкелевич Шагал е роден в бедно еврейско семейство в беларуския град Витебск. Ще мине малко повече от век и неговото изкуство ще бъде оценено не само от посетителите на известния френски театър, но и от ценителите на скъпите часовници - творчеството на Шагал буквално е издържало изпитанието на времето.
Миналото на Голямата опера, Андре Малро и Марк Шагал
Старата сграда на Парижката опера на улица Le Pelletier веднъж изпадна в немилост от Наполеон III - именно там президентът на Френската република беше убит през 1858 г. Затова се проведе конкурс за най -добър архитектурен дизайн на новата Опера и тогава неизвестният тогава Шарл Гарние победи. През 1875 г. високата сграда с искрящ златен купол е отворена за обществеността, а от 1989 г. е наречена Opera Garnier в чест на архитекта.
Интериорът на Операта е декориран в същия разкошен стил „Наполеон III“като самата сграда, а плафонът на купола на аудиторията е рисуван от художника Жул-Юджийн Ленев. Композицията включва изображения на дванадесет музи и Аполон и е наречена "Музите и часовете на деня и нощта". Но след известно време плафонът е повреден и през 1963 г. министърът на културата на Франция Андре Малро решава да обнови аудиторията на Гранд Операта. Той покани Марк Шагал да нарисува тавана на аудиторията.
Художникът, роден във Витебск през 1887 г., дошъл в Париж на двадесет и четири годишна възраст със стипендия, учил при майсторите на Арт Нуво, живял в известния хостел „Улей“, подредил изложба на свои творби. Тогава Шагал започна да се нарича Марк. След известно време той напуска, за да се върне през 1923 г. по покана на колекционера и филантроп Амброаз Волард, а по -късният живот на Шагал е здраво свързан с Франция и нейната столица. Освен картини, Шагал също създава скулптури, украсява витражи, създава декорации за музикални изпълнения - очевидно това подтикна министъра да избере художник, който да обнови плафона на Операта.
Решението беше доста смело - художникът представляваше авангардната посока в изкуството, а противниците на този избор изразиха аргументи за несъответствието на стила на Шагал с историческата стойност на парижкия театър. Но Андре Малро не беше чужд да взема трудни решения. Този държавник се доказва на бойните полета по време на Втората световна война и става сътрудник на Шарл льо Гол. Освен това той е писател, той е написал много книги, включително произведението „Многото хора“, което през 1933 г. е наградено с наградата Гонкурт.
Нов плафон
Работата по новия плафон, който обхващаше площ от 220 квадратни метра, отне една година, 77-годишният Шагал работеше с трима асистенти. Композицията на произведението условно беше разделена на пет цветни сектора - зелен, син, жълт, червен, бял.
Всеки сектор улавя сцена или герои от класически произведения - "Борис Годунов" на Мусоргски, "Лебедово езеро" на Чайковски, "Вълшебната флейта" на Моцарт, "Ромео и Жулиета" на Берлиоз и няколко други - които прославят сцената на Парижката опера и световната музика като цяло. В допълнение към тях Шагал изобразява Айфеловата кула, Триумфалната арка и самата сграда на Операта. Там можете да видите и фигурите на самия художник и клиента на произведението - Малро. В същото време работата на Leneve не е унищожена - Шагал създава работата си върху 24 подвижни панели, които са инсталирани върху старата таванска картина.
Откриването на обновената зала се състоя на 23 септември 1964 г., полилеят беше запален, докато оркестърът изпълни „Симфонията на Юпитер“от Моцарт, едно от най -обичаните произведения на художника. Осветеният плафон направи най -благоприятното впечатление на обществеността. Комбинацията от бароковия интериор на залата и авангардната картина на Шагал се оказа интересна, вдъхна нов живот в атмосферата на залата, без да навреди на предишното й великолепие. Вярно, не беше без критични отзиви, художникът дори беше обвинен, че иска да се обогати за сметка на данъкоплатците. Вярно е, че Шагал не получи никакво плащане за украсата на плафона.
Плафон на Парижката опера и връзката на времето
По -късно художникът завършва още една работа за Андре Малро - този път тя е свързана с проектирането на нова книга от писателя. Това се случва през 1977 г. и в същото време Шагал е удостоен с най -високото отличие във Франция, получавайки Големия кръст на Почетния легион. Шагал умира на 98-годишна възраст, както гадателят някога е предсказал-по време на полет: сърцето му спира в асансьор, докато се изкачва на втория етаж на къща в Сен-Пол-де-Ванс.
Още през новото хилядолетие часовниковата компания Vacheron Constantin пусна 15 модела часовници с изображение на фрагменти от купола на Операта. Тази колекция отдаде почит както на художника, така и на композиторите, чиито произведения са увековечили както времето, така и до известна степен работата на Шагал.
Плафонът на Гранд Операта все още привлича посетители, превръщайки се в един от символите на сградата и допълващ нейния културно -исторически облик, вече богат на истории и легенди - свързан с предполагаемо живеещия в мазето на театъра Фантомът на операта.
Препоръчано:
Как дъщерята на бижутер от Санкт Петербург научи Марк Шагал да лети: Красивата Бела Розенфелд
Те се влюбват през 1909 г. в Санкт Петербург. Бела Розенфелд, която беше 19-годишната дъщеря на богат бижутер, и Марк, седем години по-възрастен от нея, все още посещава училище по изкуствата. И двамата са родени и израснали във Витебск. И никога не са се виждали. Двама от напълно различни светове. И за двамата това беше любов от пръв поглед. Според Шагал любовта им е започнала в момента, в който са се видели за първи път, и е продължила 35 години
Как Марк Шагал избяга от нацистите, какво му каза циганка и други малко известни факти за художника на три признания
"Той спи. Събужда се внезапно. Започва да рисува. Взема крава и тегли крава. Църквата го взима и черпи с него “, каза френският поет Блез Седрар за Шагал. Той е роден в бедно еврейско семейство в съвременна Беларус. Гледайки как любимият му град Витебск се срива под антисемитски погроми, Шагал създава магически образи на любимия си град, които изобразяват селянския начин на живот с копнеж. Кои са най -любопитните факти за художника с летящи крави и танцуващ цигулар
Как един художник се мята между църквата и изкуството и рисува феи: Сесил Баркър
Творбите на Сесил Баркър са добре познати на руската публика - обикновено без да се споменава името на художника. Очарователни феи с цветя, толкова подобни на истинските деца, обитават страници с книги и пощенски картички, те са илюстрирани с публикации в интернет и поздравления, изпратени по електронна поща … Но зад тези сладки сцени се крие трудна борба между творческата свобода, доходите и … вяра
Пимен Орлов: Как един чирак художник става ученик на Брюллов и един от най -добрите европейски портретисти
Историята на руското изкуство познава много имена на художници, дошли от обикновените хора. Един от тях е блестящият руски художник-портретист Пимен Никитич Орлов, родом от селяните, който благодарение на постоянството и самообразованието успя да влезе в Императорската художествена академия, да стане най-добрият студент на Карл Брюлов, да живее целия си живот в чужбина и да спечели световна слава за себе си и отечеството си
Марк Шагал-„художник без граници“: Малко известни факти от живота и творчеството на авангарден художник
Житейският път на Марк Шагал (1887-1985) е цяла епоха и всички основни събития, навлезли в световната история на ХХ век, са отразени в творчеството на този художник. Родом от беларуския Витебск, Марк Шагал е график, художник, театрален художник, стенопис, един от лидерите на световния авангард на 20-ти век. Той създава своите произведения в различни художествени техники: станкова и монументална живопис, илюстрации, сценични костюми, скулптури, керамика, витражи, moz