Видео: "Burnout" (Burntout): художествен проект с дълбок философски смисъл. Серия от скулптури на Волфганг Стилър
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Страхувайте се, заинтересувайте се, мислете, възхищавайте се - приблизително според този сценарий се случва първото запознаване с поредица от скулптури Мъжки клечки … Скулптури, цели и овъглени гигантски кибрити, са част от философски арт проект Изгаряне (Изгаряне) от немски скулптор Волфганг Стилър … Проектът е наречен философски по някаква причина: мачовете са увенчани с човешки глави, което всъщност може да изплаши непознатия зрител. И въпреки факта, че авторът на скулптурите не дава никакви обяснения, приканвайки обществеността да направи свои собствени изводи, името Burntout говори само за себе си.
Хората са като кибрит. Един по един, тънки, крехки, безпомощни, първо се съпротивляват, но ако натиснете силно, те се огъват и след това се счупват. Няма да е толкова лесно да счупите няколко мача. Но те горят по -силно, по -горещо и по -ярко. Един мач осветява друг - така хората се разпалват с идеи, емоции, настроение. Само съдбите на мачовете са напълно различни. Някои изгарят слабо и бързо изгасват, други моментално изгарят до основи, а има и такива, които изобщо не искат да запалят, колкото и да се стараят. Те ще се счупят, но няма да се запалят. Тези изгорели, овъглени и цели кибрити с човешки глави изпълниха изложбената зала, давайки възможност на посетителите на галерията да надникнат в лицата им. И има какво да се види: докато работи върху скулптурите на мъжете на кибритените клечки, Волфганг Стилър никога не се е повтарял, така че сред тях няма да намерите две еднакви изражения на лицето, две еднакви емоции. Всеки мач е индивидуален, както всеки човек на земята.
Овъглените и полуизгорели кибрити лежат в кутии за ковчези, облегнати на белоснежни стени или лежат един до друг на пода в художествена галерия, като войници след битка. Отвън изглежда, че някой е разпръснал кутия с огромни кибритени кибрити, но израженията, замръзнали по почернелите лица на скулптурите, ще дадат началото на редица алтернативни легенди. От 8 март до 20 април инсталацията ще бъде показана в швейцарската галерия "Python", или може да бъде видяна на уебсайта на Волфганг Стилър.
Препоръчано:
Как живее Татяна Доронина две години след уволнението си от позицията на художествен ръководител на Московския художествен театър, където е работила 30 години
Тя оглавява Московския художествен театър на името на Горки повече от 30 години, като поема управлението на театъра след известния разкол. Но в края на 2018 г. Татяна Доронина буквално остана без работа: тя беше уволнена от поста на художествен ръководител, вместо да предложи създадената лично за нея, но всъщност чисто номинална позиция на президента на театъра. За съжаление, известната актриса и бивш художествен директор никога не успя да се примири напълно с изгнанието си
Скулптури със странен смисъл. Арт проекти на художника Иван Прието
Младият испански художник Иван Прието сравнително наскоро започна да се изкачва по стълбицата на творческата кариера, но неговите изключителни творби вече спечелиха слава и признание на публиката. Факт е, че скулптурите на този автор, макар и концептуални, са в същото време много реалистични, защото представляват крайностите на човек, неговите грехове и недостатъци, които дори красив мъж може да превърне в гоблин
Художествен проект "Проект на гейша" от Зоуи Лакчей
Културата и обичаите на Страната на изгряващото слънце представляват интерес за много хора от цял свят и всички те изразяват любовта и страстта си към Япония по различни начини - някой изучава източните бойни изкуства, някой е проникнат от ритуала от чаената церемония, някой приготвя вкусна японска кухня, а някой рисува снимки на японска тема
Топографски скулптури за храна. Художествен проект за хранителни топографски скулптури от Стефани Хер
Вдъхновението на немската художничка Стефани Хер се крие в работата на съставителите на топографски карти, в техните обемни творения, които могат да се нарекат почти скулптури, специфични барелефи. Те трябва не само да бъдат разгледани, но и да могат да разбират и четат, както човек чете комикси или истории, написани със снимки. След като е изучила техниката за създаване на релефни скулптури, художникът охотно я прилага в собствената си работа, както може да се види, като се разгледат произведенията от поредицата топографски скулптури Food
Снимките "не се продават". Художествен проект Не се продава от Александър Овчинников
Александър Овчинников не се смята за художник. На първо място, той е креативен директор на Творческа агенция МЛЯКО. И това, което стотици хора се възхищават - неговите илюстрации - не е работа. Това е почивка, това е за душата. Не случайно арт проектът, по който Александър работи, когато вдъхновението дойде на гости, се нарича Not For Sale (не се продава). Въпреки че обикновено работи само за разпродажба, за която дори пише в творческия му уебсайт