Дизайнерът трансформира древните техники на тъкане в оригинални текстилни инсталации

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Съвременното изкуство може да бъде шокиращо, скандално, неприятно - или уютно, докосващо и омайващо, подобно на огромните текстилни инсталации на Шейла Хикс. Повече от половин век художникът доказва, че традиционните, древни технологии на тъкане изобщо не са реликва от миналото, а изкуство, предназначено да угоди на хората.

Шейла Хикс е родена в САЩ през 1934 г. Майка й я научи да шие, баба й - да бродира, а преподавателите от Йейлския университет я научиха да мисли, да изследва, да търси нещо ново … Шейла имаше късмета да срещне двойката Алберс - възпитаници и учители от Баухаус, които се премества в САЩ по време на войната и работи в Йейл. Йозеф Алберс обърна внимание на талантливата ученичка и я представи на съпругата си. Ани Алберс някога е била звездата на тъкачната работилница. Шейла си спомни как след разговор с Ани изпитва истинско прозрение и странно, почти религиозно чувство.

От детството Хикс обичаше да работи с плат и затова тя определи пътя си в изкуството много рано. В живота й нямаше болезнени творчески търсения - тя знаеше всичко предварително. Нейната теза за текстила на древните американски култури шокира дори най -суровите критици. Шейла е наградена със стипендия на Фулбрайт, която й позволява да започне творческо пътешествие през Латинска Америка. Тя щяла да изследва традиционната живопис и архитектура - но не можете да се заблудите. Хикс се хвърли с глава в изследването на тъкането в Америка преди Колумбия. Гоблени, тъкани шарки, тъкани платна, нови ритми, форми, начини на взаимодействие … По -късно Шейла, в търсене на вдъхновение и знания, пътува до Мароко, Индия, Чили, Швеция, Израел, Саудитска Арабия, Япония и Южна Африка. Тя общува с етнографи, културолози и антрополози. С течение на времето възхищението от националните занаяти добави … гняв. Шейла се възмути, че богатите възможности на текстила и традиционните технологии не се въплъщават в изкуството - „истинско“, елитно изкуство, място за което в музеите и на пазара на изкуството. "Weaver" - звучи гордо и със сигурност не по -лошо от "изпълнител"!

В Мексико Шейла се омъжи за пчелар на име Хенрик Тати Шлубах и стана майка - двойката имаше дъщеря Итака. Но … ролята на съпруга и майка й беше твърде близка. Хикс отваря собствена работилница за тъкане и там създава първите си мащабни тъкани панели. Тя комбинира вълнени и ленени влакна с парчета пластмаса и шисти, черупки от миди и мъниста, дантели и ленти от каучук, фрагменти от дрехи втора ръка … Тогава Хикс започва да преподава. Мексико обаче беше малко за творческите амбиции на художника. Бракът й започна да се разпада по шевовете … и Шейла избра изкуството.

Заедно с дъщеря си Хикс се премества в Париж, където живее и до днес. Шлубах и Мексико са в миналото. Две години по -късно тя се омъжва отново - този път за художник, който вече има дъщеря от предишен брак. В този съюз Хикс има син, който също предпочита кариера в областта на изкуството. През 1966 г. Хикс получава първата си голяма поръчка - тя проектира за Knoll (с когото много от емблематичните дизайнери на нашето време са си сътрудничили) пъстра тъкан от инки, вдъхновена от андския текстил. Хикс обичаше да си сътрудничи с архитекти - въпреки творческия си индивидуализъм, работата в екип я вдъхновява. И въпреки че Хикс мечтаеше да внесе тъкане в музеите, нейните творби радват тези, които са далеч от изкуството. Нейните текстилни композиции могат да бъдат намерени на летището. Кенеди и сградата на Ford Foundation в Ню Йорк, тя създава завесата за актовата зала на Технологичния институт в американския град Рочестър със собствените си ръце … Не всички творби на Хикс са имали късмет - някои от нейните интериорни проекти бяха сериозно намесени и дори унищожени. Но именно големите дизайнерски проекти на Хикс привлякоха вниманието на собствениците на галерии и изкуствоведите към нея - и не само. Известният философ, етнограф и социолог Клод Леви-Строс каза за това по следния начин: „Нищо не може по-добре от това изкуство да служи едновременно като украшение и противоотрова на функционалната и утилитарна архитектура, на която сме осъдени“.

И тогава имаше слава, международно признание, множество изложби, проекти и експедиции … Огромни инсталации и тъкани панели, конци, висящи от тавана и аморфни тъкани предмети, странни комбинации от материали и технологии, които са на хиляди години - всичко това е дело на Шейла Хикс.

Произведенията на „тъкачката на изкуствата“Шейла Хикс са признати шедьоври на съвременното изкуство. Те са особено обичани от собствениците на галерии заради тяхната интерактивност - посетителите на изложби, особено децата, просто обожават „плуването“в меки текстилни топки или скитането сред тъкани „камъни“и всеки контакт с човек променя произведенията на Хикс, дава им нови форми. Художничката винаги работи съвестно - нейните произведения трябва да „издържат на груби механични смущения“. Инсталациите и панелите на Шейла могат да бъдат намерени в галерията „Тейт“, музея „Виктория и Албърт“в Лондон, музея „Steidelic“в Амстердам, в Парижкия център „Помпиду“, в Музея за модерно изкуство в Ню Йорк и Музея на изкуството „Метрополитън“, в музеи в Чикаго, Маями, Сантяго и Омаха.

Тя говори много за ролята на изкуството, но почти никога - за това как идеите за нови инсталации й идват на ум, за смисъла на нейната работа и дори за технологиите. А Хикс не обича въпроси за творческия процес. „Това е все едно да гледам рисунка и да питам кой молив използвам. Разглеждайки чертежа, искате да знаете кой молив или химикалка използвам или коя хартия? Тя често не подписва своите произведения, вярвайки, че обектът на изкуството е по -важен от автора.

Хикс също вярва, че изкуството може да реши трудни социални проблеми. През 2000 г. група художници, водени от Шейла Хикс, пътуват до Кейптаун по програма на ЮНЕСКО. Там те обучават местни жени в уменията да произвеждат артикули за продажба, което би им донесло финансова независимост. Днес, въпреки напредналата си възраст, художничката се интересува от проблемите на екологията, рециклирането и биоразградимите материали - и е пълна с творчески планове.