Йоко: Жената, която направи Ленън феминистка и пацифистка

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

След като третият й съпруг почина и стана легенда, Йоко Оно остана завинаги в сянката му. И въпреки това тя продължи собствения си път - като музикант, като художник. За някои тя е тази, която разби Бийтълс, за други - тази, която създаде Джон Ленън. Но преди всичко тя е Тя.

Правото момиче Йоко

Йоко е родена през 1933 г. в Япония в семейство далеч от бохемско. Родителите й са от почтени аристократични семейства. Йоко е родена в Токио и живее там с майка си до ранното си детство - баща й по това време работи в САЩ, в Сан Франциско, като един от топ мениджърите на американския клон на Банката на Япония. Майката на Йоко направи два опита да се премести и да живее със съпруга си. Първият път, когато трябваше да се върне в Токио, беше година по -късно, тъй като г -н Оно беше преместен в Ню Йорк и се нуждаеше от време, за да се установи там. Вторият път, след като отново живееха със съпруга и баща си около година, г -жа Оно и дъщеря й се върнаха в родината си заради избухването на Втората световна война.

И постъпиха правилно: през 1941 г. САЩ влязоха във войната на страната на СССР и Великобритания, тоест срещу Германия и Япония. Останалите японци в Щатите, включително тези с американско гражданство, бяха интернирани в специални лагери.

В Япония Йоко завършва престижно училище за деца на аристократи - нейният съученик е самият престолонаследник, сега император на Япония. Тя стана първото момиче във философската посока на училището. Но тя беше привлечена от екзотичния свят на европейците, с който тя влезе в контакт като дете. Искаше да учи в американски колеж. Родителите го смятаха за доста престижен и Йоко влезе в колежа по изкуствата. Тя щяла да стане оперна певица. Като цяло тя беше много хубаво японско момиче.

Млад бунтовник

За да се разбере животът и делото на младия Йоко, човек трябва да си спомни как току-що приключилата война засегна света. Раните, които нациите си нанасяха един на друг, бяха ужасяващи. Японците опустошиха източния бряг на Китай, убивайки хора за забавление, от злоба или в средата на брутални експерименти. Американците хвърлят атомни бомби, унищожавайки големите индустриални градове Хирошима и Нагасаки … С хората, разбира се. Хората се превърнаха в пепел. Всеки жител на бившия СССР си спомня перфектно какво се е случило в Европа. Планините от детски обувки в освободените концентрационни лагери ни накараха да се замислим - къде са границите на нечовечеството за човечеството?

След войната най -силните противоположни вектори са действали във всички участващи страни. Някои мечтаеха животът да стане възможно най-„предвоенен“, консервативен, уютен, пълен с меки дивани и домашно приготвени ястия. Други смятат, че човечеството се нуждае от радикален скок напред в свят, който не е готов да избухне във война всяка секунда. Както в изкуството, така и в социалната мисъл радикалният консерватизъм се бори срещу радикалния стремеж към бъдещето - навсякъде, но доколкото е възможно от всичко, което човечеството е било преди.

Коренно нова музика (рокендрол), коренно нови танци. Във визуалното изкуство се формира авангардно движение - тоест такова, което се стреми напред и го прави по -бързо от цялото друго човечество.

В Съединените щати Йоко беше пропито от желанието да продължи напред, далеч от онези цивилизации, които започнаха войни, включително последната. Като начало тя стана феминистка и се омъжи на 23 години за мъж, когото избра не само себе си, но и против волята на родителите си - младия и обеднял композитор Тоши Ичиянаги. Те се запознават в Ню Йорк, където Тоси учи в едно от най -готините художествени училища в САЩ.

Йоко не само се интересуваше от авангардната музика, но и реши да се опита като художник. Новото визуално изкуство не предполага задължително умение или желание за рисуване. Буквално всичко, което може да се разгледа, може да се използва като инструмент. Йоко бързо разработи различен стил. Много авангардни художници са се съсредоточили върху измамата на очакванията до степен да се подиграят с обществеността, да унищожат обектите заради изненадата - чист протест срещу затъването в стари, прашни модели.

Инсталациите на Йоко винаги са имали ясна, не веднага очевидна идея. Те не измамиха зрителя, въпреки че хванаха стереотипите му, за да ги обърнат отвътре. Йоко също предпочиташе студени на цвят, почти стерилни инсталации с много ясни линии на предмети. Този стил разтърси въображението на Джон Ленън много по -късно.

Може би всичко това направи изкуството на Оно донякъде конформно и „беззъбо” по стандартите на авангарда, но у дома, включително сред родителите, предизвика шок. Те не можеха да разберат избора и креативността на дъщеря си.

Може би единствените познати, които в Япония можеха да оценят работата на Йоко, бяха руската съпруга на чичо на Йоко Анна и сестра й Варвара Бубнова - втората сама беше художник -авангардист и излагаше от двадесетте години.

Отчаян художник

Йоко организира изложби, поставя постановки, но те не привличат вниманието на широката публика. Йоко жадуваше за слава и получи максимално признание сред феновете на жанра. Това я вбеси. С хиперемоционален характер, тя се бореше в истерия, правеше полуиндикативни опити за самоубийство - отново и отново съпругът й я спасяваше. Но търпението му не продължи дълго. Отношенията на Тоши и Йоко се охлаждат, докато накрая заминава за Япония, оставяйки съпругата си в САЩ.

След поредния опит за самоубийство слуховете за емоционалните сривове на Йоко достигнаха до родителите й. Взеха дъщеря си и я настаниха в скъпа психиатрична клиника за лечение. Тогава Тоси подаде развод при нея. Йоко се почувства смазан. В такова състояние тя е намерена от най -пламенния почитател на нейното творчество, американеца Антъни Кокс. Веднага щом разбрал, че родителите са отвели художника насила в Япония, той се втурнал след нея. В болницата той я кърми и след това направи оферта. Те се върнаха заедно в САЩ.

Антъни подкрепяше във всичко съпругата си, в чийто талант дълбоко вярваше. Тя издаде стихосбирка, роди дъщеря му Киоко, направи малък принос в историята на авангардни филми и продължи да работи по изложби.

През 1966 г. Йоко, Антъни и 3-годишната Киоко отиват в Лондон-Йоко има изложба и семейството отива да я подкрепя. Ленън дойде на тази изложба. Както самият той си спомня, той беше поразен от една инсталация: зрителят беше помолен да се изкачи по стълба към тавана, за да погледне стената през лупа, окачена над стълбите. Ленън беше сигурен, че нищо няма да се види в лупата, според каноните на всички авангардни художници, които е виждал. Но думата "ДА" беше написана на стената. Тази малка пробив в шаблона буквално завладя певицата.

И светът на Йоко се обърна с главата надолу. Тя беше с Антъни, защото той беше единственият, който даде подкрепа, в труден момент, когато тя се нуждаеше толкова много от подкрепа. А Джон - той се оказа мъжът, в когото най -накрая можеше да се влюби.

Но всичко беше против тази любов. Двете им семейства. Сериозна разлика във възрастта - Йоко беше на 33 години, Джон - на 26. Той също имаше свои ангажименти в кариерата. А Йоко буквално полудяваше. Преследваше Джон, обаждаше му се, пишеше бележки, спеше пред вратата. Буквално тероризиран и … И Джон, вместо да получи сигурност, напусна семейството си и започна да се среща с нея.

Джон + Йоко = Бийтълс - Джон

Йоко почти не говореше с Джон за любовта. Страстта й беше изразена по различен начин. Тя сподели своите възгледи с него, безкрайно говореше на глас за тази или онази социална несправедливост, за съвременното изкуство, за бъдещето както на музиката, така и на човечеството. Всичко, което тя каза, смая въображението на Ленън.

Той се опита да я доведе със себе си на репетициите на Бийтълс, изрази там радикално нови музикални идеи за четирите. Искаше да последва Йоко напред. Той го записва в няколко нови композиции на групата. Бунтът срещу обръщането на курса от вече утъпкания път на парите е повдигнат от Пол Маккартни. Останалите момчета застанаха на негова страна и Ленън обяви, че напуска. Извън групата и като цяло силно напред, стига да възнамеряват да потъпчат собственото си минало.

Групата обяви на всички любопитни, че Йоко е съсипала проекта. Ето какво е любопитното - Ленън, продължавайки да твори вече с Йоко, се издигна до нови върхове на слава, а личните проекти на Маккартни далеч не бяха толкова успешни.

Ленън стига до феминизма, до егалитаризма (идеята за всеобщо равенство в правата и възможностите, предоставяни от обществото), отначало се превръща в суров пацифист, а след това, напротив, в радикален социалист, мечтаещ за революция. Във всяка негова нова дума и във всяко ново творение сега се усещаше дъхът на Йоко.

За една от най-популярните си песни, „Imagine“, например, Ленън открито каза, че То трябва да се счита за неин съавтор. Самата концепция е заимствана от Ленън от сборника Оно, където всяко стихотворение започва с тази дума. Друг хит на Ленън, „Дайте шанс на мира“, също беше силно повлиян от Оно.

Песента на Йоко „Sisters O Sisters“, издадена през 1972 г., се превръща в един от феминистките химни. Песен Леннона с теми, които имат мотиви „Woman Is A Nigger Of The World“(заглавие отсилает към практиките използвайте слова от типа „девчонка“като оскорбления и експлоатация на жените) настолно е популярно не стана.

Джон и Йоко направиха концептуални интервюта - най -известното, разбира се, това в пижамата. Тези двамата просто отговаряха на въпроси от всеки, който влезе, лежеше по пижама на леглото. И такъв прост жест изведнъж скочи в историята - както изкуството, така и движението на пацифистите, тъй като Джон и Йоко говореха главно за мир и война. Влюбените са издали 8 албума. Един от тях влезе в стоте най -добри албума на ХХ век според списание Rolling Stones.

Двойката се премести в Ню Йорк, защото за Йоко беше важно да види малката си дъщеря. Бившият съпруг се опита да лиши Йоко от родителски права.

Съюзът на Оно и Ленън не беше безоблачен. На едно парти Джон, докато беше на наркотици, открито изневери на Йоко. Скоро избягаха. Но след две години се помириха. Те имаха син, Шон. През първите пет години от живота си Джон се отдалечи от креативността и активизма - сега той се интересуваше повече от бъркане с дете. Йоко продължава активно да твори, като се концентрира известно време върху изложби.

Живот след смъртта (Йона)

През 1980 г. Джон се завръща в музикалния свят с нов албум, Double Fantasy. На корицата имаше Джон и Йоко, които се целуваха. Песните вътре също бяха записани заедно: за всяка композиция на Ленън - запис от Оно. Завръщането не може да се нарече триумфално, но въпреки това зарадва феновете.

Двойката отново побърза да получи интервюта и автографи. След едно от интервютата Джон и Йоко вървяха ръка за ръка под свода на къщата си. В този момент се чуха пет изстрела. Джон падна, кървящ, Йоко започна да вика за помощ. Мигновено излетя полицейска кола, за броени минути певицата беше откарана в болницата. Но той беше пробит от четири куршума и умря от загуба на кръв, като едва се озова в ръцете на лекарите.

Йоко се оказа много силна жена. Сега тя е на 80 и е творчески активна и продължава да говори на глас по обществени и политически въпроси.

Тя е написала десет книги (някои от които са посветени на починалия любовник), записала е осем самостоятелни музикални албума, някои от които са високо оценени от критиците, а понякога са по вкуса на широката публика (хитът от албума на Starpeace „Hell в Рая “, окачени в различни класации достатъчно високо). От време на време тя продължава да организира изложби. Тя води Instagram и Twitter - в последния например подкрепя кампания срещу тормоза и в отговор на новината за избора на Тръмп тя записва вик и го публикува като най -точния израз на мнението си по този въпрос. Организира турнир по хокей в Twitter сред пътниците на лондонското метро. И въпреки че Йоко претърпя инсулт през 2016 г., много е възможно тя да намери с какво да ни изненада.

Междувременно общата им песен „Imagine“не губи своята популярност, а нови звезди записват кавър след кавър върху нея. Вече само заради тази песен може би си струваше да се създаде съюзът „It + Lennon“.