Съдържание:

Тайни и скрити интерпретации на една от най -загадъчните картини: „Биченето на Христос“от Пиеро дела Франческа
Тайни и скрити интерпретации на една от най -загадъчните картини: „Биченето на Христос“от Пиеро дела Франческа

Видео: Тайни и скрити интерпретации на една от най -загадъчните картини: „Биченето на Христос“от Пиеро дела Франческа

Видео: Тайни и скрити интерпретации на една от най -загадъчните картини: „Биченето на Христос“от Пиеро дела Франческа
Видео: Венеция. Орёл и Решка. Перезагрузка - YouTube 2024, Може
Anonim
Image
Image

Фантастичната визия и математическо изчисление на „Биченето на Христос“от Пиеро дела Франческа направи тази картина една от най -загадъчните в историята на живописта. Композицията е смущаваща от комбинацията от два на пръв поглед несъвместими епизода - Новия и Стария Завет. Каква е тайната на дисонанса на прочутото платно?

През 1459-1460-те години Пиеро дела Франческа подготвя шокиращото „бичуване на Христос“, което сега се намира в Националната галерия на Марке. Художникът е автор на трактат за перспективата, наречен "За перспективата на живописта", и е известен също като математик и геометър. Художникът умело използва това свое знание в платното „Биченето на Христос“. Картината е ранен ренесансов шедьовър. Героите в сцената са много изразителни. Композицията е сложна и необичайна, а иконографията й е станала обект на различни теории.

Image
Image

Герои

Композицията на картината е разделена на два плана - старозаветния сюжет (директно бичуването на Христос) и новозаветния сюжет (трима мъже на преден план, които са прототипи на реални хора).

Заден план

Колкото и да е странно, доминиращият герой на картината е властен герой, който се вижда от зрителя … отзад. Облечен в бяло, фигурата му рязко контрастира с образа на бичувания Христос. Останалите герои сякаш са замръзнали на място, сякаш времето е спряло за тях. За да разберем цялата страховита сила на героя, увит в дрехи, е необходимо да си припомним най -големия страх от средновековна и ренесансова Европа преди властта на Османската империя. Обърнете внимание на тюрбана му. Екзотично облекло издава турчин в него. Именно този хладнокръвен и безсърдечен герой дава на зрителите намек за разкриване на мистерията на новозаветната история в светлината на хуманизма на Ренесанса. Сдържаността на турчина се балансира от неговата непреклонна воля, увереност и власт над всичко, което се случва. С неговото мълчаливо съгласие се случват ужасните действия на охранителите. Облечен в ориенталски дрехи (символ на морална грешка и слепота), Пилат изразява удивително спокойствие.

Image
Image

Редица историци на изкуството изтъкнаха доста любопитна теория, че шедьовърът на дела Франческа е алегория на страданията на Константинопол през 1453 г. Това е превземането на столицата на Византийската империя от османските турци под ръководството на султан Мехмед II. От тази гледна точка двамата мъже, които наблюдават бичуването, са Мурад II (ислямският султан, който води дългосрочна война срещу християнството) и византийският император Йоан VIII (срещу когото се води тази война). По този начин тримата загадъчни мъже на преден план може да представляват благородниците, които бяха безразлични и позволиха унищожаването на християнския народ.

Мурад II и Йоан VIII
Мурад II и Йоан VIII

Преден план

Процесът на разбиване на заден план е много вероятно темата на разговора между тримата мъже на преден план на композицията. Традиционната идентификация на тези герои вдясно е, че младият мъж в центъра е Одантанио да Монтефелтро, владетел на Урбино. От двете му ръце са съветници. И тримата бяха убити в заговора. Следователно се предполага, че клиент на картината е Федериго да Монтефелтро, който почита паметта на брат си, сравнявайки неговата невинност с невинността на Христос. Така картината придобива политически смисъл: християните от Запада и Изтока трябва да се обединят срещу османската заплаха. Ето защо героят отляво протяга ръка към скептичния си съсед. Произведението, поръчано от църквата през 1460 г., е автентичен исторически документ днес. Изобразявайки бичувания Христос, художникът напомня на европейските народи за унижението, което мюсюлманският свят нанесе на християнския народ.

Image
Image

Техника и композиция на картината

Виртуозното използване на перспективата (в която колоната е конструктивната ос на композицията), преобладаването на елегантната класическа архитектура, внимателното изучаване на детайлите придават на „Бичуването на Христос“статута на манифест. Използването на линии (хоризонтални и вертикални) е особено важно в композицията, мощните диагонали на пода и тавана създават силен баланс, символичен образ на света. Художникът придава на фигурите реален обем с помощта на светодиод (преход от светлина към сянка). Забележително е също, че драматичните събития се случват в покрит двор с черно -бели карирани плочки, като трима мъже отвън стоят на червеникавите плочки, които проникват на сцената.

Image
Image

Мистериозната природа на „Биченето на Христос“на Пиеро дела Франческо доказва, че произведения на изкуството продължават да генерират интересни художествени и исторически изследвания дори след много векове. В случая с тази картина е малко вероятно окончателно тълкуване на сюжета някога да бъде прието, тъй като има твърде малко запазени данни. Може би тази мистерия отчасти обяснява защо 600 години по -късно картината продължава да интригува и привлича вниманието на зрителите, както и да вдъхновява нови майстори. Като се има предвид умелата геометрична композиция, добре обмисленият сюжет, политическите конотации на картината, внимателното изучаване на детайлите, изразителната архитектура, малкият размер (58,4 × 81,5 см), епитетът към картината „Най-големият малък живопис в света “е абсолютно достоен.

Препоръчано: