Защо създателят на котката Леополд и малкият миещ мечка отказва да нарисува катедралата на Христос Спасител и не съжалява: Вячеслав Назарук

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Неговите творби са известни на всеки жител на Русия - и, разбира се, извън нейните граници. Живописни платна със сцени от руската история, илюстрации за приказките на Пушкин и приказките на Бажов … Но най -известните му творби са любимите на всички анимационни герои, бебето Енот, котката Леополд и Мамутът в търсене на майка.

Вячеслав Назарук е роден през 1941 г. и от тригодишна възраст изненадва всички с интереса си към рисуването. Той е един от тези, които избират професия в детството и завинаги. Зад него е факултетът по графични изкуства на Московския държавен педагогически институт на името на В. И. През студентските си години той пътува много из Русия. Вячеслав Михайлович започва кариерата си като продуцент на Multi-Telefilm, но спектърът на неговите артистични интереси винаги надхвърля анимацията.

Едно от хобитата или призванията на Назарук беше руската история и литература. Работейки върху илюстрации за произведенията на руски автори и сюжети от руската история, Вячеслав Назарук се превръща в истински експерт в областта на древноруската култура. Той се опитва да пресъздаде в детайли ежедневието, костюма, оръжията и архитектурните елементи, като взема предвид всички детайли, исторически особености на строителството и много, много повече. Достоверността е неговият основен творчески принцип, когато става въпрос за исторически образи. Вячеслав Михайлович не пази тайни на творчеството под ключ - многократно е изнасял лекции за руския фолклор и приказни герои, написал е няколко научни, методически и образователни книги за анимацията, композицията и създаването на исторически картини. Назарук е изнасял лекции в САЩ и е съветвал персонала на студиото на Дисни.

В допълнение, той работи в пресечната точка на областите на изкуството, използвайки знанията си за анимация, за да работи по сюжетите на битки, дуели и лов. Назарук има истински научен подход към създаването на илюстрации: дори неговите подписани декоративни рамки изобщо не са плод на въображението на художника. За да работи върху декоративни елементи, Назарук се обръща към етнографски материали за културата на традиционните народи на Русия, заема някои детайли от келтите, изследва ритуални шамански одежди, седи с часове над снимки на петроглифи и орнаменти от хронични книги.

За своите исторически картини Вячеслав Михайлович организира пътувания до местата на събитията, включва археолози, историци, специалисти по коне като консултанти за бойни сцени с конни воини … Това отношение към работата, разбира се, удължава невероятно процеса: например за картина от битката на Куликово поле, той събира четиринадесет години и работи върху илюстрации за приказките на Пушкин (издание за двеста и двадесетия рожден ден на поета) в продължение на четири години. Но изданието се оказа уникално, единствено по рода си, защото включва не пет, както обикновено се случва, а седем приказни произведения на Александър Сергеевич с великолепни илюстрации - в допълнение към широко известните, колекцията включва „Приказката за мечката“и „Младоженецът“. Художникът е изправен пред труден избор: заедно с илюстрации за приказки, му е предложено да рисува в катедралата на Христос Спасител. Но той не се поколеба нито за секунда, избирайки това, на което душата му винаги е била - освен това той отдавна мечтаеше да илюстрира приказките за великия руски поет, пренасяйки в рисуване и оцветяване специалната музика на неговите стихотворения.

В творческия багаж на Вячеслав Назарук и илюстрации за четирите приказки на Бажов от цикъла за Господарката на Медната планина. Работейки върху тях в продължение на три години, той практически получава образованието на геолог - той буквално се установява в Московския геоложки музей. В продължение на много часове той разглежда и скицира камъни, за да намери най -точния и в същото време изразителен начин за изобразяване на текстурата на естествения камък.

Както в литературния език на Бажов, народният е пресечен с авторския, така че художникът е искал да покаже истински камък по специален авторски маниер, защото рисунката трябва да отразява „звука“на текста, да съществува в тясна връзка със стилистичната особености на литературното произведение. Така се появяват акварелните "каменни" мозайки, придаващи на илюстрациите дълбочина и мистерия. Вячеслав Михайлович вярва, че художникът е преди всичко изследовател и неговата задача е не само да рисува, но и да изучава и най -важното е да познава дълбоко историята на родната си страна. В интервю Назарук често показва интереса си към езическите култури на народите на Русия.

Въпреки скрупулираното отношение към детайлите и любовта към изследователската част на творчеството, Назарук вярва, че той се ръководи от прозрение, нещо отгоре - необходимите книги, необходимата информация се срещат сами, най -точните и истински образи възникват, идващи от дълбочина на паметта. Този подарък - да открие необходимото без усилия, да създаде спонтанно - се предава на дъщеря му Алина, композитор.

През дългия си творчески живот Вячеслав Назарук илюстрира повече от сто литературни произведения, създава много широкоформатни исторически картини и скулптури. Но повечето руснаци го обичат - без дори да знаят името! - за огромния му принос в развитието на съветската анимация. Да, да, това беше Вячеслав Михайлович Назарук - човекът, който създаде котката Леополд и неговите злонамерени врагове мишки, очарователният малък миеща мечка и неговите приятели, Мамутът в търсене на майка и много други анимационни изображения, които са добре познати на всеки от нас от детството. Назарук, като художник на анимация, е работил с повече от четири дузини карикатури. Той напусна анимацията в края на седемдесетте години след разговор с друг известен аниматор, Юрий Норщайн, който предположи, че Назарук, с гравитацията си към мащаба, стана тесен в рамките на професията.

Вячеслав Михайлович е член на Съюза на художниците на Русия от 1979 г., член на Съюза на кинематографистите на СССР и лауреат на Държавната награда на СССР. Но най -важното е, че неговите произведения са известни на хора от всички възрасти и са много обичани от тях.