Видео: Идилията на селския живот в картините на съвременен руски художник
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Владимир Жданов - модерен художник, който черпи вдъхновение от възхищението на родната природа и неусложнен селски живот … Картините му са очарователни в своята простота: идилични пейзажи, ярки натюрморти, скици от селския живот. Творбите му вдъхват топлина и спокойствие, полузабравени спомени от празниците, прекарани с баба му, или студентски пътувания „за картофи“.
Есенин нарича себе си „последния поет на селото“, но възторгът на селската „тема“не е преминал в изкуството и до днес. Работата на Владимир Жданов е доказателство за това. Няма да сравняваме силата на поетичния талант, но все пак едно е ясно - майсторът влага искрени чувства и преживявания в картините си, опитвайки се да предаде фини миризми и звуци чрез художествено изразяване. Това е висящата тишина в горещ обед и монотонното бръмчене на пчела над букет от диви цветя, и топлото бълбукане на самовар на прозореца на хижата и ропота на вода в кладенеца …
Владимир Жданов е роден в Омск през 1959 г., по време на университетските си години той успява да смени университета три пъти, след като е учил в Омск, Красноярск и Ленинград. Има образование по академична живопис. Владимир Жданов живее в Сибир до 1999 г., често рисува пейзажи, разказвайки за живота на тайгово село. За да може да работи на открито, той дори изобретил специални технологии за боядисване в масла и акварели, при които боята не се втвърдява при температура от -40 градуса по Целзий.
През 1999 г. се премества в Санкт Петербург. По това време той започва да изобразява луксозни кралски резиденции и паркови ансамбли в картини, пътува до древноруски градове, посещава крепости и манастири. Всичко това е отразено и в творчеството му.
Продължавайки разговора за руските художници, ви съветваме да разгледате най -интересната колекция „анимирани“натюрморти от Дмитрий Аненков.
Препоръчано:
Животът в британската пустош: Уютни снимки на красотата на селския живот
Меланхолични момичета, разхождащи кучета на фона на суровата природа, сивокоси дами, които говорят на морския бряг, вечна есен с нейните подаръци, тихи събирания в кухнята, уюта на селския живот … Леко наивните рисунки на Ди Никерсън са обожавани във Великобритания и отвъд. Въпреки това, след като започна да рисува в ранна детска възраст, художникът се смути в продължение на много години, за да покаже творчеството си на света
„Езерни“пейзажи от съвременен художник -импресионист
Тери Мало е талантлив съвременен пейзажист. Поредица от нейни картини "Pondscapes" (което буквално означава "езерни пейзажи") е написана в най -добрите традиции на импресионизма. Художникът изобразява нестабилната повърхност на водата, майсторски предавайки мимолетната красота на околния свят
Руски пейзажи на Александър Афонин, който се нарича съвременен Шишкин
Разглеждайки творбите на художника Александър Афонин, човек не оставя усещането за дежавю, сякаш и преди е виждал нещо подобно. Въпреки това те примамват и привличат погледа на зрителя и не го пускат дълго време. Познатият стил и пейзажна тема вече са болезнено впечатляващи. Работата е там, че картината на Александър често се сравнява с творбите на изтъкнатия пейзажист от 19 век Иван Шишкин. А доколко това отговаря на реалността можете да се убедите сами, като разгледате селекция от произведения на съвременен майстор
Смърт и чудо в съдбата на известния руски художник Михаил Нестеров: Неизвестни страници от личния му живот
Михаил Василиевич Нестеров е известен руски художник, преминал през труден жизнен път от 80 години, през който имаше три войни и две революции. Той многократно променя творческата си роля: от пейзажи до стенописи в храмове, от икони и философски картини до портрети. Но в работата му имаше нещо, което обединяваше всички тези ипостаси: специалното отношение на художника към Смъртта и Чудото. Но не само творчеството, а целият му личен живот беше пълен с чудеса и трагедии, където Смъртта и чудото винаги вървяха рамо до рамо
Философски саркастични истории за съвременното общество в ярки илюстрации на съвременен художник
Творбите на канадския художник Адам Матак са смесица от визуални истории и графити, чрез които той споделя с публиката своите впечатления, усещания, преживявания и възгледи за живота. Комични, а на някои места дори философски и саркастични сюжети перфектно отразяват реалността, с която човек се сблъсква почти всеки ден