Видео: От СССР с любов: Топли порцеланови фигурки от Нина Малишева
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
Докосващи скици за живота на обикновените съветски хора - тук майка води две неспокойни деца през виелица, тук якутско момиче следи отблизо летящ самолет, тук едно нежно момиче се вкопчи в набит моряк. Порцелановите скулптури на Нина Малишева са добри и леко иронични истории, поглед към съветската действителност през призмата на безусловната любов към хората.
Нина Александровна Малишева е родена през 1914 г. в Орел. Тя започна да рисува, преди да заговори. Самият град, малък по това време, но не далеч от революционните тенденции, възпита нейния артистичен талант. Градската градина, разположена на брега на река Ока, с мраморни фигури на богини, блестящи на фона на гъста зеленина, зарадва Нина. Статуите изглеждаха живи … точно тези детски впечатления Малишева се опита да запази до края на живота си. Гостуващите революционни агитки донесоха агитационни плакати с рисунките на Маяковски - и момичето крадешки неудобно ги „копира“.
Нина завършва седемгодишно училище и постъпва във фабрично училище за специалността … стругар за метал! А след това - в художественото училище в Москва през 1905 г., където талантът й се подхранва от известни съветски учители. Младата Нина беше силно повлияна от творбите на Дейнека - мощни, нежни, топли, подчертано телесни.
Следващият период от живота на Нина Малишева, както и много други художници, беше посветен на педагогиката. Когато войната започна, Нина и малката й дъщеря бяха евакуирани в Казахстан. Именно там тя решава да се върне към изучаването на изкуството. Московският институт за приложни и декоративни изкуства е евакуиран в Самарканд, където Нина се осмелява да кандидатства във Факултета по художествена керамика и веднага е записана на втората година.
Една от напречните теми на творчеството на Нина Малишева е културата и животът на Централна Азия. Занаятите, танците, ежедневните скици и упоритата работа на берачи на памук са отразени в деликатните порцеланови скулптури на художника. Кратка, но ярка страст към рисуването и класовете под ръководството на Робърт Фалк я научи как да работи с композиция, цвят и форма, така че скулптурите на Малишева приличат на произведения на изкуството сами по себе си, а не на безсмислена „украса на ежедневието“.
След като завършва през 1947 г., художничката е изпратена в Дулевската порцеланова фабрика, където се разкрива нейният чист, ярък, наистина хуманистичен талант.
Художниците и художниците на порцелан по това време трябваше да изоставят стереотипните, утвърдени образи и да търсят нещо ново, съобразено със съветската действителност и вписано в живота на обикновен съветски човек.
Идеологическото съдържание, разбира се, трябваше да съответства на каноните на социалистическия реализъм, а формите трябваше да позволяват използване в масовото производство. Именно в тези трудни условия се появиха много наистина оригинални автори в съветското изкуство и занаяти.
Нина Александровна създава творби от началото до края, като не се доверява на картини на други художници. Оригиналите на произведенията на Малишева не могат да бъдат объркани с по -късни копия - гладката им бяла повърхност сякаш е изпълнена със светлина.
Порцелановите фигурки на Малишева най -често са мигновени импресионистични скици. Тя беше изненадващо добра в ежедневните сцени - майки с деца се разхождаха по Арбат, докосваха любовници, мечтани момичета и момчета …
Самата тя смяташе работата си не толкова за скулптура, колкото за житейски скици.
Създавайки обобщени форми, Малишева се е погрижила и за детайлите - така че дори най -простите и възпроизведени образи в нейното изпълнение придобиват индивидуалност, признание и душа.
Според произведенията на Нина Малишева човек може да проучи костюма, прическата и физическото състояние на съветските хора като такива. Упоритото наблюдение, възпитано от детството, позволи на художника мигновено да „преброи“и да предаде, с минимум средства, характерите на изобразените, техните движения, бурни или флегматични, линиите на телата им и движението на мислите им.
Когато материалът не позволява изразяване на чувства с изражение на лицето и поглед на лицето, което се изобразява, пластиката на тялото играе значителна роля.
Но дори когато работи с такъв материал, който не позволява значителни детайли, като порцелан в масово производство, Малишева предаде индивидуални и етнически различия в чертите на лицето, разкривайки най -важното - затова всеки от нейните герои е надарен с индивидуалност.
Трябва да се има предвид, че порцеланът е капризен материал и много детайли просто се губят по време на изпичането, но художникът успя да поддържа баланс между стилизация и прецизност.
Тя се противопостави на ярките цветове в порцелановата скулптура, обяснявайки, че цветът трябва да е адекватен на размера на скулптурата, а мрачните нюанси просто ще „изядат“деликатната пластичност на формите. Малишева отдаде почит на традицията на руския порцелан, рисувайки фигурки с малки цветя, което не винаги намираше разбиране сред политически ангажираните шефове.
Празници и упорит труд, радостта от новоселието и щастливото родителство, националният колорит на съюзните републики - изглежда няма такава тема, която Нина Александровна Малишева да не докосне в работата си.
Малишева не пренебрегва както класическия балет, така и руската литература от Златния век.
Тя участва в изложби в Съветския съюз и дори извън него. Творбите на Нина Малишева могат да бъдат намерени в Третяковската галерия, Държавния музей на керамиката в Кусково (Москва), Музея на Държавната фабрика за порцелан в Дулево, Регионалната картинна галерия в Твер, Омския регионален музей за изящни изкуства на името на В. И. М. А. Врубел, Регионален художествен музей в Луганск.
Най -известните, разпознаваеми произведения на Нина Малишева, за които почитателите на съветския порцелан са готови да дадат много пари - фигурки „Маникюр“(„Клюки“), „Телефонен разговор“, „Изгубен“, „Разходка“, „Песен“на приятелството “,„ Нашите традиции “,„ Лезгинка “,„ Беларуски танц “,„ Танцуваща узбекиня “,„ Узбек с тамбура “,„ Танцуващи таджики “,„ Млада балерина “,„ Руски кадриран танц “.
Препоръчано:
10 двойки знаменитости, които успяха да поддържат топли отношения след развода
Когато чувствата изчезнат, е много трудно да не приемете взаимни оплаквания и да поддържате нормални отношения. Някои създават вид на пълно безразличие, докато други, сбогувайки се със семейните отношения, ги превеждат в нов, приятелски формат. И дори признават: толкова е страхотно да останете близки хора един до друг
Елдар Рязанов и Зоя Фомина: Как да живеем в любов в продължение на четвърт век и да поддържаме топли отношения, когато всичко приключи
Неговите филми са популярни и обичани и до днес, въпреки че са изминали повече от 60 години от излизането на първия му игрален филм „Карнавална нощ“. Тогава той беше млад и силен, работеше в документални филми и беше много щастлив до момичето, което забеляза в института. Чувствата му бяха страстни и взаимни и със сигурност трябваше да продължат цял живот. Елдар Рязанов и Зоя Фомина нямаха представа как могат да живеят един без друг. Но животът често поставя хората в ситуация, в която трябва да се откажат
Пианистът Святослав Рихтер и оперната дива Нина Дорляк: Висока любов или удобен екран?
Святослав Рихтер и Нина Дорляк живеят заедно повече от 50 години. И през целия ми живот те се обръщаха един към друг на „ти“. Беше ли висока любов или вроденият такт и съжаление на великия музикант не му позволиха да си тръгне? Възможно е обаче този съюз да е просто параван, зад който да се крие съвсем различна любов?
"Топли" скулптури от филц. Творчество на Ирина Андреева
До Ирина Андреева, жителка на Московска област, винаги е топло и приятно да бъдеш. И тя има подходящ псевдоним, "teplenkaya", и тя е ярък и топъл човек. И Ирина също прави зашеметяващи, невероятни и, разбира се, много топли скулптури от филц, които няма да оставят безразлични тези, които имат късмета да ги разгледат поне веднъж. Може би художникът „смесва“някакви трансцендентни „вещества“във филца, но не - ковчежето се отваря много просто. Работа
Порцеланови фигурки "Любовта е " от Барнаби Барфорд
Всички помним поредица от илюстрации, наречени „Любовта е …“(„Любовта е …“), която стана известна по нашите географски ширини благодарение на вложки в едноименната турска дъвка. Но скулпторът Барнаби Барфорд изследва границите между любовта, страстта и порнографията в поредица от негови порцеланови скулптури със същото име