Съдържание:

Как една неусложнена картина почти унищожи кариерата на художника и репутацията на героинята: „Портрет на мадам Х“
Как една неусложнена картина почти унищожи кариерата на художника и репутацията на героинята: „Портрет на мадам Х“

Видео: Как една неусложнена картина почти унищожи кариерата на художника и репутацията на героинята: „Портрет на мадам Х“

Видео: Как една неусложнена картина почти унищожи кариерата на художника и репутацията на героинята: „Портрет на мадам Х“
Видео: Meet the Mormons Official Movie (International Version) - Full HD - YouTube 2024, Април
Anonim
Image
Image

Когато през 1884 г. Джон Сингър Сарджент представи своя портрет на жена в черно, парижкото общество буквално пламна от възмущение. Художникът е принуден да напусне страната, а героинята на портрета дълго време е в сянка. Какво толкова възмути обществеността през 19 век?

"Portrait of Madame X" е елегантен портрет на Джон Сингър Сарджент с участието на млада светкавица Вирджиния Амели Авиньо Гаутро. Вирджиния Гаутро е съпруга на богат бизнесмен Пиер Гаутро. По това време Вирджиния има статут на „професионална красавица“. Този термин се отнася до хора, които са използвали своите социални умения и външен вид, за да се развият в обществото.

Джона Сингър Сарджент
Джона Сингър Сарджент

Работете върху картината

Картината не е поръчана, това е лична инициатива на Сарджент да нарисува портрет на млада жена. Той предаде молбата си на Вирджиния чрез техния общ приятел, в писмо, до което написа: „Имам голямо желание да нарисувам нейния портрет и имам основание да вярвам, че тя ще го позволи. Можете да й кажете, че имам невероятен талант. Накрая, след две години преговори чрез приятелка, мадам Готро най -накрая се съгласи да седне до портрета на Сарджент. В процеса на писане художникът подготви много скици и скици за основната работа. Сарджент прекарва дълго време в избора на правилната поза, жестове, изражения на лицето и интериорен дизайн. Работата продължи особено дълго поради поведението на самата Гаутро. Сарджент се оплака от нейната „красота, която не може да бъде изобразена, и безнадеждния й мързел“. Всъщност Вирджиния не беше много усърдна. Освен това, поради активния си социален живот, тя нямаше достатъчно време да позира на художника. На Сарджент са били необходими 2 години, за да завърши картината.

Изложба в салона

Портретът е изложен в Салона през 1884 г. С впечатляващи размери (234, 85 × 109, 86 см) и изящна красота на модела, Сарджент и самата Гаутро се надяваха на очарователно изпълнение. Но не беше така … Картината ужаси парижаните, беше посрещната с остра критика и противоречия. Обществеността по онова време смята картината за твърде откровена и провокативна. И въпросът изобщо не е в смъртната бледност на кожата, нито в аленото ухо на героинята, нито в прекалено острия нос. Най -важното, което алармира публиката, бяха отворените рамене и спусната презрамка. Роклята е причината за бедствието. Сарджент се опита да скрие самоличността на мистериозната мадам, като първоначално нарече картината „Портрет на мадам“. Но въпреки всички противоречия в оценката на картината, нейната личност бързо стана публична. Преди дебюта на картината Гаутро вече беше клюкарска героиня заради откровения си стил и нескромните връзки (но не беше обичайно да се говори за това). А „Портрет на мадам Х“буквално разкрива цялата неприличие на нейното поведение публично. Майката на Вирджиния, Мария Вирджиния де Терант, направи истинска сцена за художника, като заяви: „Целият Париж се подиграва с дъщеря ми. Тя е унищожена … Тя ще умре от мъка. Семейство Гаутро беше засенчено от нарушената репутация на Вирджиния и поиска да премахне картината от Салона. Сарджент отказа, но предложи да коригира незавидната си позиция: той пренаписа стила на роклята и върна презрамката. Корекциите не спасиха ситуацията, напротив, след промените роклята започна да изглежда неудобно.

Роклята на героинята ПРЕДИ и СЛЕД промените на художника
Роклята на героинята ПРЕДИ и СЛЕД промените на художника

Картината получи толкова огромен отговор, че Сарджент трябваше да се премести от Париж в Лондон и да намери убежище от унижението, което получи. Той пазеше картината в ателието си. Сарджент очакваше пълно разрушаване на кариерата си, но съдбата се оказа по -благосклонна към него: арогантността на художника предизвика прекомерно търсене на портрети сред модната британска и американска публика. Както сега е известно, Джон Сингър Сарджент се превърна в един от най -известните портретисти в историята. Подобна ситуация се случи с Вирджиния. След скандала тя излезе в сянка, но измина един век и Вирджиния Гаутро се превърна в истинска икона на стил, почитана по целия свят в продължение на десетилетия. Нейното наследство е елегантност, красота и грация, а скандалите правят личността й още по-интересна. Впоследствие мадам Готро позира за двама други художници: Гюстав-Клод-Етиен Куртоа през 1891 г. и Антонио де ла Гундара през 1898 г. Портретът на последния майстор стана неин любим.

Image
Image

Цвят, светлина и композиция

Sargent беше ограничен до използването на цвят в този портрет, който има фина палитра от кафяви, сиви и черни. Има силен, умишлен контраст между меки, по -светли тонове на кожата и тъмни, налагащи кафяви и черни цветове в останалата част от картината. Този метод е известен като chiaroscuro (означава chiaroscuro). Основната характеристика на външния вид на мадам Готро беше бледата й кожа. Тя дори беше известна с прилагането на прах от лавандула, който озари кожата й още повече. Цветовете на картината са светли, няма резки промени в цвета на кожата (с изключение на чертите на лицето). По -специално, Sargent успя да визуализира майсторски линията на врата на героинята с най -малката промяна в цвета. Прическата на героинята е почит към стила на елината. Нейната диадема с ослепителен диамантен полумесец е намек за Даяна, богинята на лова и луната. Взети заедно, това може да се счита за ключ към нощния живот на тази дама. Днес „Портрет на мадам Х“от Джон Сингър Сарджент се счита за блестящо платно, възхитително отражение на класическата красота и женственост. Картината на Сарджент е паметник на американското изкуство. Днес тя принадлежи на Метрополитен музей на изкуствата в Ню Йорк. През 1916 г. Сарджент продава портрета на Мет, на режисьора на който пише: „Мисля, че това е най -доброто, което съм написал“).

Препоръчано: