Оцветени филми: подигравка с шедьоври или нова стъпка в изкуството

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58

Преди повече от десет години на нашите екрани започнаха да се появяват оцветени версии на стари и обичани касети. Първият подобен опит предизвика буря от противоречия. Това варварско оскверняване на филмовата класика ли е или един от начините за опазване на филмовото наследство? Не сме стигнали до консенсус по този въпрос и процесът на оцветяване на филми продължава с пълна сила. Интересното е, че в Америка, където подобен опит беше лансиран много по -рано, реакцията на публиката беше много подобна.

Филмовите историци знаят, че оцветяването на филмите не е такава новост. Още през 1895 г. Томас Едисон изобретил и лично изпробвал метод за оцветяване на филм с анилинови багрила. Един от пионерите на немите филми, Жорж Мелиес, произвежда цветни филми в началото на 20 -ти век, но по това време това изисква цял екип от художници, защото всеки кадър е рисуван ръчно с тънки четки. Цветът на такива копия "диша", тъй като нюансът на боята се променя леко във всяка отделна "картина".

По -късно са измислени методи за тонизиране и шаблони (техниката на оцветяване Patekolor е създадена през 1905 г.), но те също остават ръчни и много трудоемки. В съветското кино първият експеримент от този вид се счита за червеното знаме на линкора Потьомкин, което Сергей Айзенщайн сам е нарисувал на ръка. Разбира се, във всички тези случаи ставаше дума за намерението на автора. Режисьорите веднага създадоха, макар и наивни, несъвършени от съвременна гледна точка, но цветна картина. Експертите смятат, че е невъзможно да се нарисува черно -бял филм с високо качество, защото настройката на цвета и дори гримът на актьорите имат редица особености. При оцветяване изображението често става неестествено поради това.

21 -ви век донесе със себе си цифрови възможности за калоризиране. През 2009 г. бяха пуснати цветни версии на филмите „Седемнадесет мига на пролетта“и „Само старите хора отиват на битка“. Анкета, проведена по искане на Първи канал, показа, че 89% от зрителите са оценили оцветените версии положително, но противоречията не са стихнали в интернет и медиите оттогава. Многобройни пародии на "нарисувания Щирлиц" показаха общото отношение на телевизионната публика към подобни експерименти. Самият Вячеслав Тихонов говори изключително неодобрително за новата версия на филма, тъй като, освен оцветяването, той беше доста „отрязан“:

Странно е, че изборът на първите "жертви" на калоризацията е направен толкова неуспешно, защото тези филми са замислени и създадени в черно и бяло специално, за да предадат времето и да създадат определена атмосфера.

Въпреки много противоречивите резултати и многобройните критики, процесът на калоризиране продължи с пълна скорост. Днес вече е приключила работа по цветни версии на следните филми: „Седемнадесет мига на пролетта“(2009), „Само стари хора отиват на битка“(2009), „Пепеляшка“(2009), „Основател“(2010), "Волга, Волга" (2010), "Забавни момчета" (2010), "Пролет на улица Заречная" (2010), "Три тополи на Плющиха" (2011), "Офицери" (2011), "Цирк" (2011)), „Ела утре …“(2011), „Небесно бавно движение“(2012), „Баща на войник“(2013), „Аршин Мал Алън“(2013), „Кащей безсмъртният“(2014) и „Пазете се от колата“(2017). В момента се оцветяват филмите „Неотстъпчиви“, „Разхождам се из Москва“, „Момичета“, „Златно теле“, „Пролет“и „Александър Невски“.

Бих искал да отбележа, че калоризацията, дори в цифров вид, е дълъг и трудоемък процес. Цената на създаването на актуализирана версия на филма е сравнима със заснемането на един епизод от модерен сериал, наситен със специални ефекти и в резултат на това събира много повече зрители от екраните. Рисуваните стари филми, от друга страна, обикновено предизвикват порой от критики и много малък интерес. На въпроса защо този процес продължава толкова упорито, има отговор, който често се представя спорно и изглежда доста убедително - при създаването на нова цветна версия се появяват нови авторски права върху лентата и може би това е основният стимул за тяхното създаване.

Между другото, в Америка, където подобен процес започна няколко десетилетия по -рано, ситуацията беше много подобна: рисуваните версии на филмите предизвикаха смесена реакция от публиката, до пълно отхвърляне. Така например, когато щяха да нарисуват „Гражданин Кейн“- светилището на американското кино - избухна невероятен скандал. Интересно е, че досега само два филма в оцветената версия са привлекли одобрението на публиката и съответно значителен отзвук при гледанията - това е американският филм на ужасите „Нощта на живите мъртви“и нашата стара, обичана Пепеляшка. И всъщност, и в друг случай, между другото, филмите не бяха заснети в цвят само по технически или финансови причини, така че създаването на техните цветни версии беше дори исторически оправдано.