Съдържание:
Видео: „Клетвата на Хорациите“от Давид: Какви символи художникът криптира в патриотичния манифест
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-15 23:58
През 1785 г. посетителите на парижкия салон са шокирани от картината на Давид - „Клетвата на Хорациите“, която по -късно се превръща в шедьовър на неокласицизма. Платното съдържа много забележителни нюанси, които съдържат и скритите значения на художника.
През 1784-1785 г. Давид пише „Клетвата на Хорациите“и я демонстрира в Рим. Картината веднага се превръща в огромен хит сред критиците и публиката и остава една от най -известните картини в неокласически стил. Само един критик говори негативно за картината: френският учен и колекционер Séroux d-Agencourt забелязва, че архитектурата, която Давид е изобразил на фона на картината, не е съществувала в Рим до времето на По-късната империя. Абсурдни упреци? Вероятно. Но Дейвид реагира съвсем разумно на тази критика и впоследствие много внимателно изучава архитектурата на времето, което описва. Картината е нарисувана за Луи XVI и продължава тенденцията от края на 18 век, когато художниците започват масово да се увличат по антични предмети.
Легенда. Спечелете или умрете
Клетвата на Хорациите е историческа картина, изобразяваща сцена, датираща от 669 г. пр. Н. Е. за спор между два съперничещи града, Рим и Алба Лонга. Избухна ужасен спор. За битката беше решено да се изпратят по трима войници от всеки град. Родният град на оцелелия воин ще бъде избран за град победител. От Рим тримата братя Хорас от римско семейство се съгласяват да прекратят войната, като се бият с трима братя от семейство Куриати (Алба Лонга). От тримата братя Хорас само един оцелява в битката. Оцелелият брат може да убие другите трима бойци от Алба Лонга. Оттук и името - картината изобразява момента, в който Хорас се заклева да защитава Рим. Хорас Стари, подготвяйки синовете си, ги кани да се закълнат. Така, описвайки този сюжет, Давид подчертава значението на патриотизма и саможертвата на мъжете в името на родината си.
Герои - мъже и жени
Доблестта е основното качество на героите от картината на Давид. Отразено е както в атмосферата на картината, така и в нейните детайли. Трима братя, всеки от които е готов да пожертва живота си за доброто на Рим, поздравяват баща си, който им протяга мечовете си. Достатъчно е да обърнете внимание на напрегнатите мускули на героите, на техните войнствени лица, на абсолютната им готовност за битки и други нюанси. Техните фигури са цитадели на патриотизъм. Каски, мечове, сандали, тоги - всичко това се чувства автентично. Интересно е, че при подготовката на облеклото на героите, Дейвид се вгледа в древни монети, медали, гравюри и бронзи. Мъжете са символи на най -високите добродетели в Рим. Тяхната яснота на предназначението, отразена от тяхното просто, но мощно използване на цветови контрасти, придава на картината особен интензитет.
Фигурите на жени и деца са изобразени наведени и разглобени, за разлика от войнствената директност на мъжете. Две оцветени в сълзи жени на преден план подчертават драмата на предстоящото събитие. В долния десен ъгъл Дейвид изобразява жена, която плаче. Това е Камила, сестрата на братята Хорас, която също е сгодена за един от воините на Алба Лонга. Друго момиче до нея е сестрата на воина Алба Лонга и булката на един от братята Хорас. Положението им е особено трагично: те плачат от знанието, че във всеки случай ще загубят близките си. Всички жени, разбира се, разбират, че може вече да не виждат близките си. Жената в задната част на сцената, майката на братята Хорас, силно прегръща децата, които вероятно са предназначени да растат без баща … Очите на децата са пълни със страх - те все още са твърде наивни и малки, за да разбират трагизма на ситуацията. Въпреки тези брачни връзки между двата враждуващи града и въпреки сълзите и молбите на жените, тримата Хорас се подчиняват на призива на баща си да спасят Рим.
Сцена
Сюжетът се развива в двора, който е слабо осветен от зенитното слънце. Дълбоката тъмна сцена засилва напрежението и предполага неизбежността на съдбоносната битка при Хорации. Не случайно художникът използва дорийския орден (мъжки, строг, смел). Той определя тежестта на колоните и главни букви. Изобразителната обработка на сцената (плътни очертания, голо пространство, ясен цвят, фризова композиция и ясно осветление) е толкова строга, колкото и темата на картината.
Символиката на картината
1. Всичко на снимката е фокусирано върху изчезващата точка на трите меча - това е основната композиционна точка на платното. Старият Хорас разтърсва мечове в червена тога (символ на войнственост в този контекст) и мъжествена брада. Дясната му ръка е отворена - това е знак за непростима съдба. Лявата ръка държи плътно остриетата. Ръката и мечовете на Хорас образуват подобие на блестяща звезда като символ на дълг, засенчващ личната съдба. 2. Всички мъже са изобразени в прави линии по подобие на неразрушими колони на заден план, което показва тяхната твърдост и здравина. Докато жените са извити като арки, поддържани от колони. 3. Използването на прави линии за символизиране на сила се демонстрира и на мечове, два от които са извити, а третият е прав. Най -вероятно това е улика за факта, че само един от братята ще оцелее в тази битка. 4. Картината е организирана от номер три: трима братя, три жени, три меча, три арки. Неокласицизмът предполага ценности като стоицизъм, саможертва, дълг, патриотизъм и разум. По този начин идеализираното изкуство на класическата античност е основното средство за посланието на Давид, което завършва с „клетвата на Хорации“
Препоръчано:
Какви тайни пази "масонското имение" в Санкт Петербург и какво означават тайните символи на фасадата му?
Веднага щом тази къща бъде наречена - и „Масонско имение“, и „къща с ковчежета“, и „тухлен замък“. Къщата на Шретер на насипа Мойка в Санкт Петербург веднага привлича вниманието. Сякаш ни го донесоха от някоя стара европейска улица. Кой го е построил тук и защо? Още по -загадъчен е фактът, че на главната му фасада можете да видите масонски символи - циментови изображения под формата на триъгълник и компас
Какви символи е шифровал Дюрер на зловещата гравюра „Рицар“и защо казаха, че той е воден от страха от смъртта
Произведението на Албрехт Дюрер „Рицар, смърт и дявол“нахлу в Европа през XVI век! Но дори в наши дни това предизвиква страхопочитание, а някъде дори ужас. Но знаете ли тайните, скрити в тази гравюра? И най -важното, вярно ли е, че смъртта придружава Дюрер от детството и именно този страх повлия на създаването на прочутото произведение?
Какви символи скри италианският художник Джото на своя „Ковчег“
Джото ди Бондоне, по -известен като Джото, е италиански художник и архитект от Флоренция. Смята се за първия от поредицата велики художници, допринесли значително за италианския Ренесанс. Има невероятни творения в творчеството на Джото ди Бондоне, които красят … "кутията". Каква е тази кутия?
Това, което Бройгел криптира в картината "Вавилонската кула", която се превърна в символ на разединението на един -единствен народ
Питер Бройгел Стари е гений на своята епоха, към чието творчество искате да се връщате отново и отново като източник на визуално отражение на библейски, исторически и политически събития. Неговите уникални картини са пълни с тайни и мистерии, символика и алегории. Те бяха високо ценени от съвременниците на художника и днес работата му е безценен актив. Днес в нашата публикация е поредният шедьовър, поразителен с грандиозния си обхват, както и с интересен сюжет, художествена идея
Най -големият музей на самолетите в света ще се появи в Патриотичния парк
През 2020 г. в Патриот Парк, който се намира в Московска област, се планира откриването на Централния музей на Военно -космическите сили. Вече има възможност да видите точно как ще изглежда този музей, като гледате видеоклипове на официалните страници на Министерството на отбраната на Руската федерация в социалните мрежи