ARTKALLISTA е ярка тенденция в съвременното изкуство, създадена от художничката Калиста Иванова

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Последно модифициран: 2024-01-10 02:21

Калиста Иванова е свежо име в съвременното изкуство. В буквалния смисъл на думата, нейните блестящи платна са успели да видят света за четири години, или по -скоро светът е видял работата на този художник. Калиста не се опитва да привлече вниманието на зрителя с шокиращи, неприлични думи или с игра на анонимност. Изкуството трябва да завладее самото изкуство, каза тя.

Няма смисъл да търсите или измисляте кого следва, защото Калиста не подражава на никого и върви само по своя път. За да спре опитите на други хора да вкара картината си във всякакви рамки, тя създаде свой собствен термин: СТИЛ АРТКАЛИСТА. Художественият стил на Калиста. Звучи много индивидуалистично - но цялата картина на Калиста има ярък печат на индивидуалността.

Освен това историята на Калиста Иванова за себе си и нейната работа от първо лице.

Мисията ми е да покажа прекрасните страни на света на съвременното изкуство. За мен изкуството е приказка, доминирана от красота, стил и лукс.

Днес светът на съвременното изкуство е широк и многостранен. Но много, според мен, е неразбираемо, отблъскващо, предизвикващо неприятни и депресивни усещания. В един момент светът на съвременното изкуство започна да придобива форми на масова деградация, където всичко е объркано, където няма яснота, където доминират образи на негативни емоции, празнота и забрава, където искат да ни наложат лошото като добро. Хората вече са уморени от всичко това …

Струва ми се, че сега светът на съвременното изкуство е в повратна точка, в точката на своето прераждане. Мисля, че всичко излишно и ненужно скоро ще изчезне, тъй като динозаврите измряха навремето си. Но в същото време със сигурност ще се появят нови форми, стилове и посоки - това е законът на еволюцията и развитието.

Според мен ще останат две категории художници: академични занаятчии и творци от Бога. Да, за мен има категория художници, които наричам създатели от Бог, има много малко от тях, но те са такива. За мен художникът е поет, на когото идват редове от някъде отвън и никой не може да обоснове научно това: защо същите тези редове идват на някого, но не на някого.

Всички изображения, които пресъздавам върху платно, са това, което виждам насън или в реалния живот в определени моменти, понякога дори на най -неочакваните и неочаквани места. Трябва да нося тефтер със себе си, за да направя скици в точното време или да сложа информация в сейфа в главата си.

Но дори и в този момент не виждам пълната картина. Никога не знам предварително какво ще се окаже накрая. Затова раждането на нова картина винаги е голяма загадка за мен, подобно на раждането на дете. Истинският майстор има ръка, която е повече от ръка; тя чувства, вижда и прави начина, по който трябва да се направи.

За мен картината не е просто мазане, картината трябва да носи смислово натоварване или да се вписва в интериора; и още по -добре, когато се случат и двете.

Правилната картина радва окото, изненадва гостите, създава определена атмосфера и придава уникален стил. Художник Калиста Иванова.

Ако вашата картина предизвиква определени емоции и доставя естетическо удоволствие, това е правилната картина. За мен лично великото изкуство - очарова, завладява с красота, помага да се мисли.

Когато започнах да създавам своите произведения, не мислех, че те ще спечелят такава популярност и ще предизвикат такъв интерес. Това, което създадох, беше обичано от много ценители и художници. Днес моите произведения, моята техника, идеите ми се копират от хиляди хора. Тези „копирни машини“нарастват експоненциално по целия свят. Мисля, че скоро ще има милион.

Аз самият съм арменец. Дядо ми е музикант, прадядо ми е декоратор. Мама също беше добра в рисуването на портрети. Тя е израснала в творческо семейство. За моите деца, внуци, правнуци искам да оставя едно прекрасно наследство. Наистина искам да повярвам, че гледайки това или онова произведение, те ще направят правилните изводи, въпреки вида на пропаганда на понякога неморални неща.

Платното е необходимо за мен, за да изразя онези чувства, които ме завладяват и да покажа красотата на чистия цвят …

След като отворите вратите и влезете в света на красивото изкуство, ще искате да останете там завинаги.

Искам публиката, гледайки моите картини, да проникне в света на красивото изкуство, да почувства това, което никога не е чувствала, да види това, което никога не е виждала.

ARTKALLISTA: Жаждата за красота като нов стил

Всяка нова посока се състои от две части: специална техника и собствена философия, концепция, възглед за живота. Стилът на Калиста е кодиран в името му. KALLISTA не е само името на създателя. На гръцки тази дума означава върхът на красотата, нейната превъзходна степен. До думата ART - „изкуство“- получаваме живопис, която е фокусирана върху красотата, която се стреми към красота. Дори, може би, който буквално търси красота - във всичко, което би могло да я даде на окото на художника и зрителя.

Мразя вулгарността

Чувственост вместо похот. Замисленост вместо мрачност. Тя отрича шокиращото представяне, зашеметяващо зрителя. Какво ще кажете да спрете окото, защото се чувства добре, а не защото беше ударено със страшен или грозен образ? Калиста ще предпочете да очарова, за да установи контакт със своя зрител. Тъга? Само светлина. Радост? Сърдечно.

Блести като стил

Техниката на Калиста съчетава изобилно използвани метални бои - ориенталският лукс на златото, надменната прохлада на среброто - и чисти, предизвикателно живи цветови комбинации. Един от любимите ми цветове е рубиненочервеният. Един от повтарящите се мотиви са рубиненочервените устни. Те предизвикват асоциации с това как звездите от златния век на киното понякога слагат „автографи“на снимките си с целувки - и този мотив в картините на Калиста изглежда се превръща в нейния втори автограф.

Картините на Калиста обикновено се характеризират с ярка женственост, прочутата любов към живота на арменския народ, съчетана с поезия, понякога дори с мечтаност към образи. Без компютърно рисуване или кутии с боя, съчетани с шаблони - но това не означава, че Калиста се отказва от възможностите, които й дава времето. Вместо маслени бои, тя използва акрилни бои. Той работи не само с четка, но и с нож, играейки с обема на картината.

Друг метод за контакт на нейните картини със света е цветът и светлината. Използвайки метални бои, тя постига ефект, поради който, ако светлината се промени, нюансите също коренно ще се променят, предавайки нови нюанси на чувствата, измествайки акцентите в картината, фино променяйки общото настроение. Разбира се, това не е лесно да се предаде по интернет. Зрителят може да се наслади на тази необичайна игра на цвят и светлина само лице в лице, на изложба или като окачи платно у дома. Картината на Калиста не е, както е модерно да се казва сега, „дигитализирана“до края. Виртуалната реалност няма обем и дълбочина за тези снимки.

Техниката й е достатъчно свободна, че не се ограничава до платното. Метални съдове. Плат за дрехи. Модни аксесоари. Нейната картина буквално излиза отвъд - в света.

Фьодор Филков за ARTKALLISTA:

„Художничката Калиста Иванова е новатор и автор на нова тенденция в света на съвременното изкуство. Нашата организация провежда множество изцяло руски и международни художествени изложби, в които участват различни художници от различни страни по света, в експозицията са изложени произведения от различни стилове и тенденции. Калиста Иванова е участвала в изложби повече от веднъж и печели различни конкурси.

С увереност казваме, че досега не сме виждали толкова необичайни, ярки и обемни произведения в такова авторско изпълнение. Бях поразен от въображението на този художник, оригиналността, уникалността, любовта към живота и изкуството. Бих искал да отбележа нейния вътрешен свят, ясно демонстриращ върху платно - това е копнеж за нещо красиво, идеално усъвършенствано умение, магическо същество и детски наивни представи на някои образи и детайли. Нейните творби са изпълнени с цвят, емоции и лукса на живота.

Картините, създадени от Калиста Иванова, са златни, метални релефни изображения, контури, детайли и тела; чисти, ярки цветове; текстурирана повърхност. Можем уверено да заявим факта, че до този момент в света на съвременното изкуство не е имало такива произведения. Тези ярки, златни, декоративни картини не могат да бъдат приписани на определен стил или посока. Съответно, Иванова Калиста Самвеловна е създател и автор на нов стил в съвременното изкуство. Прекрасните й творби отварят нов път, ново движение, нова визия за съвременното изкуство като цяло."